Răsfăţat de muze, Anatol Covali nu putea să
fie, în lumea misterioasă a cuvintelor, decât un liric senin, solemn şi
reflexiv. Existenţa umană trăită fără rest îl conduce inevitabil înspre întrebări
esenţiale asupra rosturilor, sensurilor, aspiraţiilor şi la răspunsuri pe
măsură, pline de miez şi inspiratoare de speranţă în gloria speciei. Nimic din
ce este omenesc nu-i e străin, iar modalităţile de exprimare a acestei
convingeri cu atât mai puţin.
Îmi pare cu deosebire reconfortantă pentru
orice cititor contemporan întâlnirea cu o astfel de poezie, lipsită de dependenţe teritoriale – urban,
rural –, îndepărtată cu totul de mizerabilismul, pornocultismul şi decadenţa
secolului al XXI-lea, y compris tentaţiile existenţialiste, psihologiste,
textualiste etc. moştenite din zbaterile violente ale veacului anterior.
Anatol Covali stăpâneşte cu multă siguranţă
mijloacele de exprimare poetică, figurile de stil şi jocurile de sintaxă,
ritmurile şi rimele prozodiei clasice, utilizează cu dezinvoltură
enjambamentul, servindu-se de toate cum nu se poate mai bine în ingenioasele
„puneri în scenă” care sunt, realmente, poemele sale din acest volum.
De altfel, sonetist de marcă fiind, apreciat
de însuşi Radu Cârneci („Anatol Covali rămâne un poet de durată, întrucât
scrierile sale se trag din frământ, durere, revoltă, dar şi din speranţă şi
multă iubire faţă de om şi visurile acestuia.”), care-l include în cunoscuta
Antologie, deci practicant al Formei eliberatoare prin auto-constrângere („Îmi
place versu-ncătuşat” – scrie într-un sonet-artă-poetică), îl găsim imun la
mode şi modéle trecătoare, locuind în lăuntrul poeziei de valoare dintotdeauna,
degustător al acelor arome secrete ce sunt accesibile iniţiaţilor.
Poezia adevărată nu a fost niciodată
democratică, iar la autorul de faţă dictatura frumosului cu încărcătură morală
este evident asumată. Virtutea este, fie direct, fie indirect, summum al
demersului liric: „Trăieşte în Înţelepciune / şi vei putea prin focul Sfânt /
s-ajungi vulcan dintr-un tăciune / pentru a arde în Cuvânt.” Toate celelalte se
nutresc din ea. Dimensiunea etică, abandonată, aparent, de poeţi, cândva,
revine în forţă, în plină alienare, prin creaţia autorilor de felul celui de
faţă.
Pare că ne aflăm, stilistic, chiar la
momentul desprinderii poeziei de reflecţia filosofică (Şcoala de la Jena etc.),
al eliberării care a stimulat experimentul nelimitat timp de două secole, însă
doar pentru a începe întoarcerea la uneltele dintâi, desigur, la un alt nivel,
cu alte profunzimi, complexităţi şi alte deschideri spre cunoaştere prin
emoţie. „Îmi pare că-napoi întruna curg, / căci eu de fapt mă-ntorc clipă de
clipă / fiind ce-am fost mereu, numai amurg / şi o părere care se-nfiripă //…//
Căci nicăieri nu va mai fi ce-a fost, / ce e şi ce-o să fie mai departe, / când
şi nerostu-avea propriul rost / şi-ntreg eram chiar când păream o parte.”
Nostalgia care era un semn definitoriu în „365 de sonete”, tristeţea,
nemulţumirea, revolta interioară par a fi fost puse sub o surdină a speranţei.
Om trecător prin vreme, de multe ori aflat sub vremi, dar sprijinit pe elemente
de siguranţă, pe ordini înţelese şi acceptate, pare a se fi regăsit, iar
plângerea este aceea dintotdeauna, manifestă mai cu seamă la romantici, care
evidenţia deşertăciunea ce poate submina esenţa umanităţii, e respinsă cu
ardoare: „Cum să vină gerul clănţănind din dinţi, / plin de îndârjire şi de
ură, / când ştie că-n minte am gânduri fierbinţi, / iar în suflet primăvară
pură?”
Acesta ar fi şi înţelesul titlului cărţii,
„Alter ego”, direcţia în care se îndreaptă poetul de astă dată, saltul pe
care-l face dintr-o lume acaparantă prin conotaţiile negative, în alteritatea
senină, luminoasă.
Sentenţiozitatea caracteristică formei
clasice, subliniată, în cazul poetului de faţă, de o retorică incisivă, sugerând
o lectura mai degrabă cu voce tare, decât una tăcută, intimistă, nu interzice
sentimentul, emoţia dezvăluită de bucuria de a trăi, ci mai degrabă le
celebrează: „Ninge frumos. Furtunile s-au stins / şi nu mi-e frig chiar dacă
din bravadă / în timp ce sunt de a mea soartă nins, / mă tăvălesc prin
proaspăta zăpadă”.
Robusteţea cu care poetul se arată a fi
pregătit să trăiască totul, chiar dacă „Am vrut şi n-am primit ce mi-am dorit”,
este afirmată fără ocol: „Mi-e sufletul vânjos, inima-n piept / are în ea iubirea
ca putere, / iar de la gânduri ne-ncetat aştept / curaj nemăsurat să îmi
ofere”. Ba chiar avem de-a face cu exultarea unei continue reveniri
irepresibile, o refacere continuă: „Simt că renasc şi că sunt plin de forţă. /
În gânduri e-un vulcan ce va erupe, / căci orişice celulă e o torţă /
ce-ale-ndoielii nopţi le va-ntrerupe.”
Vivacitatea neostoită pe care o exaltă poezia
lui Anatol Covali stinge orice tentaţie, prezentă, totuşi, demonstativ, de
renunţare. Unul dintre poeme se numeşte chiar „Sunt fericit”, iar mai încolo
afirmă deschis: „Voi trăi un azi cu clipe stranii, / ce-mi va-nveşmânta în
primăveri / gândurile, visurile, anii!...”
Firesc, poetul se îndreaptă spre mediul
natural, din care îşi hrăneşte nădejdile şi unde-şi află renaşterea, cum au
făcut-o, cu asupra de măsură, înaintaşii săi întru lirism: „Ies în câmp şi sorb
lumina clară, / râd şi cânt şi zburd ca un zălud / şi-îmi închipui că e
primăvară, / că în jur e numai verde crud. // Şi zâmbesc. Căci cel care exultă
/ este al meu suflet fericit / fiindcă de tristeţi nu mai ascultă / şi se simte
reîntinerit.” – cu blânde sonuri pastoral-semănătoriste pe care un critic prea
acribios le-ar cataloga cu grăbire postmoderniste!
Aerul de mărturisire a exultanţei vieţii, de
încântare la întâlnirea cu ceilalţi şi cu un sine mereu înnoit traversează tot
volumul. „Îmi aduc aminte” sau alte forme verbale de indicare a recursului la
memorie dau seamă de regăsire şi locuire a acelui binecunoscut Paradis pierdut,
întâmplare de care poetul nu are decât a se bucura, a se re-îmbogăţi, retrăind
emoţii, sentimente, întâmplări: „Îmi aduc aminte ce mult te-am iubit / în
întâia noastră primăvară, / când credeam că nu e om mai fericit, / ce-a găsit
cea mai de preţ comoară.” Suntem departe de tristeţea cu certe ecouri bacoviane
din sonete („Decembrie din nou fără speranţă,/ decembrie cu frig şi suferinţă,/
decembrie în cârji de umilinţă,/ decembrie lipsit de importanţă”), acum
ritmurile interioare amintesc de parfumurile simbolismului macedonskian, urmat
cu dezinvoltură pe drumuri bătute şi iubite parcă dintotdeauna. Precum marele
maestru, nu uită să râdă, să fie autoironic: „Oricum sunt mulţumit cu ce-am
făcut / şi dacă am din când regrete / mă tupilez sub al răbdării scut / şi ca
să uit de toate scriu sonete!”
Poetul pe care-l „joacă” artistul Anatol
Covali este, însă, un luptător, un neobosit scrutător al depărtărilor pe care
le vrea cucerite. Se arată a nu fi renunţat niciodată, este puternic, mereu mai
puternic, pentru că ştie să câştige, chiar dacă mai şovăie, uneori, dar nu se
retrage niciodată, nu se odihneşte nici măcar după victorie: „Sunt printre voi
numai o parte / din cel ce-am fost întotdeauna, / unul aici, altul departe / şi
care-a biruit furtuna // Ce m-a udat până la piele / şi-a bântuit pe orice mare
/ pluteau corăbiile mele / întotdeauna-nvingătoare!”
Discursul poetic este totdeauna superior,
parcă expus de la un nobil amvon olimpian. Poate părea surprinzător, prin
unicitatea sa în contextul din ultimele decenii ale poeziei româneşti, că
versurile pot să fie atât de senine, luminoase, încărcate de un optimism împins
până la nefiresc: „Tristeţea mea surâde şi o simt / cum vrea în lacrimi
zâmbetul să-şi pună, / dar eu mă-mpotrivesc fiindcă presimt / că vremea ce-o să
vină va fi bună.” La fel, poemele închinate iubitei sunt de mare delicateţe,
prezenţa ei fiind un dar dumnezeiesc, pe care nu ştie dacă-l merită şi a cărui
menire este de a face să fie o „eternă dimineaţă”. Nu este vorba de o iubire
pasivă, de acea visare de tip romantic, ci de o iubire activă, energică,
intensă, „lângă alta ce-i izvor, dar e şi lavă / şi din sensul ei îţi dă şi ţie
sens.”
Întreaga natură, anotimpurile toate,
intemperiile sunt chemate să celebreze existenţa poetului, iubirile lui,
călătoriile lui prin locuri a căror ambiguitate subliniază importanţa trăirilor
interioare, iară nu contactele exterioare. Plouă, ninge, e soare, e furtună, e
ziuă, e noapte, e (mai ales!) primăvară – toate există pentru bucuria de a trăi
a poetului.
Apropierea finalului este lipsită de spaime,
pare a fi tot o experienţă a vieţii, o ultimă şi benefică experienţă: „Fără
tristeţe, fără regrete / către-al meu capăt mă-ndrept cântând / şi în deşertul
său nu mi-e sete, / căci simt izvoare-n trup susurând.” Luptătorul nostru se
întoarce de pe toate fronturile sub scut, încărcat de glorie. Ce să poţi spune
despre cel care afirmă cu tărie: „Şi ce dacă-am să dispar? / Azi trăiesc din
plin / tot ce-i dulce şi amar / în al meu destin!”?
Un hedonism benign traversează întreg volumul
de faţă. Erosul înghite cu totul thanatosul şi-l desfiinţează transmutându-l în
condiţie a renaşterii. Absenţa exultării suferinţei dă încredere şi forţă, este
uimitor cum poetul reuşeşte să nu se repete pe sine tot celebrând satisfacţia
învingătorului, dragostea pentru toate cele ce sunt, păstrând un grad lejer de
generalitate, lipsit de referenţialitate şi sfidând originalitatea cu orice
preţ. Desfătarea fără limite întru cuvântul trăit devine, pas cu pas, un cult
al luptei pentru cucerirea oricărui teritoriu pe care viaţa îl poate accesa
spre a se împlini. „Inima râde. Sufletul e-n transă. / Mi-am făurit un vis şi
l-am atins / şi nu fiindcă-am primit în dar o şansă, / ci pentru că am vrut şi
am învins!”
Pe măsură ce citeşti poemele atât de muzicale
din acest volum, afli şi secretul care se constituie drept cauză primă a
fiinţării întru plăcere: „Moartea înseamnă viaţă. Doar prin ea / o altă
întrupare voi avea / luând-o de la capăt ca spre-alt ţel / să fiu din nou
acelaşi sau altfel.”
Efectul este o carte de păstrat pe noptieră
spre lectură fericită în clipele de îndoială. Gaudeamus igitur!
Excelenta critica literara ! Scriere de exceptie !
RăspundețiȘtergereMioara Pavelescu